稿源： 兰州晚报 编辑： 马田雨
马登岐和儿子正在做皮影表演
皮影表演
饱经沧桑的马登岐老人
皮影道具
皮影道具
龙年春节，对于武威人民来说，是值得回味的一年。因为在这年的春节，凉州皮影登上了武威南城门楼(昭武门)重放异彩，让爱好戏曲或寻觅民俗文化的人们真正过了一把瘾。现年80岁高龄的马登岐老人亲自携子带女表演皮影文化，展示自祖辈手中(明清时代)传下来的绝版皮影道具，让人们在领略皮影说唱艺术的同时，也亲眼目睹了“一人能说百家话，半日演出千秋史”的精彩皮影表演。
一个人
“1976年以前，在武威，有五个皮影表演班。但到了今天，皮影剧团仅剩我一家。”马登岐老人讲。
提起马登岐，这位老人在武威文化圈子里赫赫有名。他从五六岁开始学习皮影表演，生丑净旦样样在行，十五岁时正式登台表演，二十岁时红透凉州城。
根据武威市文化部门文字记载，凉州皮影戏流传于凉州区清源镇，是一种古老而悠久的民间戏曲艺术、一种土生土长的地方民间戏曲艺术，但因为没有足够的文献或其他依据考证传入的确切时间。
马登岐老人回忆，他的祖籍是陕西，爷爷白万福就是陕西的一位皮影艺人。当年爷爷挑着皮影箱出陕入甘，来到武威后，发现武威人民热爱文化艺术，皮影戏在这里有很好的生存土壤。于是，爷爷白万福从此在凉州驻扎了下来，后来，皮影戏传至其子马学武，再后来，又传至马登岐。
“祖父手中的皮影戏，传到我这里，正好是第三代。”马登岐乐呵呵地说。马家祖孙三代，正好传承、发扬和印证了凉州皮影戏的发展。
凉州皮影戏在清朝末年由陕西传入武威，经代代相授，经历了二百多年的历史。到了今天，凉州皮影的传承人仅剩马登岐一人。武威文化部门为了更好地挖掘和保护皮影戏，把凉州皮影申报为非物质文化遗产，马登岐老人被列为“非遗”传承人。
一台戏
“以前父亲马学武在世时，我跟大叔父马学奎、叔叔白生才等人搭班子。当时，凉州清源的马家德盛班赫赫有名、名震乡野。那时候，四个人就可以组成一台戏，每一个人既负责吹拉弹唱，又负责各种角色的转换，经常忙得不亦乐乎。”回忆起当年的德盛班，马登岐老人眼中神采飞扬，也许那些记忆，不但成就了马登岐的辉煌，而且还丰满了马登岐的风华岁月。
根据史书记载，汉武帝思念李夫人，命少翁招魂，其技当为以影弄神，于是出现最早的皮影戏雏形。到唐朝五代时，寺庙僧尼焚香度亡魂，始以剪纸其魂影而供奉之灵，便出现了最早的剪纸影戏。至北宋时，人们以皮代纸，形成皮影戏。明清后，皮影戏遍布全国各地,陕西皮影戏、四川皮影、山西皮影、甘肃皮影等均具地方特色。
马登岐老人讲，凉州皮影戏的演唱人多为祖传，口传心授。作为民间娱乐的一种文化活动,戏曲主要以述颂英雄贤士、烈妇淑女、孝子贤孙、帝王将相，才子佳人故事为主，寓隐恶扬善、喻时劝世、因果报应等。演唱剧种近四十部，如《买水》、《后三对》、《包公断案》、《天官赐福》等，一部戏可以唱五个晚上。皮影戏的表演一般需搭建舞台，方圆六至八米，一般演唱需九人，大型演唱可达十二人，曲调用秦腔，有时夹有眉户腔，曲调宛转、荡气回肠。乐器有扬琴、二胡、板胡、唢呐、大鼓、锣等，预示情节开篇。另外，皮影戏的特点不光在影，他的说唱艺术也是一绝，既可以表现得优美缠绵，倩影清唱；又可以激昂悲壮，似幻似真。真正达到“一口叙还千古事，双手对舞百万兵”的效果。
时下，当年的德盛班传至马登岐手中，已改名为凉州皮影剧团。剧团成员主要有马登岐和他的儿子、两个女儿、侄媳、女婿，以及一支由六个人组成的乐队，一行总共12人。
“以前德盛班的时候，由于没有地，大家天天挑着箱子到处去唱戏。后来有地了，大家在农忙时，忙地里的活；农闲时，才出去唱戏。现在，碰到重大节庆活动，有人邀请剧团时，我就领着儿女们出来唱。还好，孩子们虽然挑不了大梁，但是都认真唱练，关键时刻，还能‘拿得出手’，所以，我这个家庭剧团自由组合就能组成一台戏。”家长马登岐总结。
一辈子
采访中，记者了解到，凉州皮影的传奇之处不仅在于清源镇马家皮影的百年相传。更重要的是，马登岐手中的200多件皮影道具其中有不少是祖传之物，系明清时代的皮影道具，不但珍贵、稀有，而且在国内也比较罕见。多年来，曾有很多人出高价购买，但都被热爱皮影戏曲的马家父子坚决拒绝。
在马登岐手中，记者看到，这些皮影道具，是由牛皮压磨而成，看上去透明细致。据介绍，这些道具都是被加以雕刻和彩绘而成(很多地方，叫它们是“牛皮影子”)。这些皮影道具，既有汉代画像石的宏大气派，又有民间剪纸的装饰纹路、意象表现，还有传统国画的散点透视风格。从而让皮影人物看上去造型丰满、线条清晰、色彩艳丽。
马登岐指着这些形象夸张、剔透玲珑、图案精致的皮影道具说，皮影的制作，讲究轮廓的严整洗练，尤其是在腰、膝、肩、肘、腕等部位都装置了轮盘式关节，一个头既能做到随时变脸，又能随时换身；一个身子既可以随时挥刀舞枪，又可以随时下跪、作揖。尤其在演《封神榜》、《杨满堂征西》等剧目时，皮影道具要配合各种演出背景，随时都会出现执刀斗戈、腾云驾雾，或者顿足捶胸、翩翩起舞等形态动作，甚至就连人物打盹怒目、眉目传情等细小动作，都表演得细腻传神。演唱过程中，再加上各种唱段和道白，以及乐队的伴奏，自然就会让观者入迷，看者心醉。
记者注意到，80岁高龄的马登岐整理皮影道具时，儿子、女儿在一旁从中协助，儿女们看父亲马登岐时，眼神里饱含着尊重、爱戴，透露出对这位大家长、艺术家的崇拜和敬畏。锣鼓一声响，马登岐老人拉开唱腔时，儿女们顺从呼应。一个十余人的家庭剧团，隐约有一种千军万马、备战而出的气场和阵势。当马登岐老人字正腔圆、底气十足吼出唱词时，经常让听者入胜，观者叹服。再看老人利索而又娴熟地操作手中的皮影道具，而且不间断地做出种种变幻，不由让观者惊叹，你会感到，那不是一个耄耋老人的暮年演出，而是一位饱经沧桑的中年汉子正在舞唱他的风情年华。
(注：部分图片系武威民俗博物馆胡斌提供)
采访后记
皮影戏，是中国古老的戏剧形式之一，经过千百年，一直延续传承至今日。但眼下，随着科学技术的进步和市场的发展，以及人们娱乐选择的进一步多样化，特别是现代音、视频文化的冲击，皮影戏渐渐失去了听众基础。艺人们失去了固定的演出场所，现代艺人演出队伍也是青黄不接。传承人大都不能授徒延续，皮影戏面临着举步维艰的现状。当日在南城门楼观看皮影戏的武威市民陈风说，小时候吃水果糖、看皮影戏，快快乐乐过大年的幸福感，让人咀嚼回味了三十年。没想到三十年后，还能看到原汁原味的皮影表演，真有一种悲喜交加、五味杂陈的感觉。试问？再过十年或二十年，还能看到这种传统文化表演吗？这，不禁让人怅然若失……(晚报记者雒焕素)
