太阳鸟

引用:

原帖由 王一然 于 2010-3-29 16:14 发表
第二组：史诗组
不知以下分法是否合理？
1.英雄史诗组
2.创世史诗组
3.民间叙事诗

因选课人数有变，可将史诗组一分为二：史诗甲组和史诗乙组，你们是甲组，以中国史诗为主，重点讲述史诗理论与三大少数民族史诗以及南方民族的创世史诗。

史诗乙组转作外国史诗，重点为希腊史诗、西亚史诗和印度史诗。

贺玉荣

孙老师，我们故事组分为总述，中国民间故事和外国民间故事是否可以？
  或者是不讲外国的，只讲中国的？细分一下？
请老师建议一下。。。。嘿嘿~~~~

悲伤逆流成河

悲伤逆流成河

我们外国史诗人太少了，给我们加几个人进来啊 ！老师

王一然

有些组人多了，他们组只有3个吧，包巧玲已讲了，但听说有人“补”进去了，适当调整一下啊

祥波

提到锣鼓，人们会想到安塞腰鼓，想到洪桐威风锣鼓。殊不知，鄂西南土家族的“鹤峰围鼓”，亦有异曲同工之妙 ！它以灵动多变的鼓点、巧妙穿插的夹钹、抑扬顿挫的土锣、点缀呼应的勾锣，构成别具一格的交响。安塞腰鼓粗犷雄浑，威风锣鼓磅礴壮美，鹤峰围鼓既高亢激越，又婉转悠扬；即能表现热烈欢腾之喜庆，又能表现悲壮哀惋之忧伤。虽管簧之和鸣，亦不能夺其美。

鹤峰围鼓五人合奏，一人执鼓，一人执土锣，二人执钹，一人执勾锣，称为一个围鼓班。演秦时由司鼓者指挥，大家围着鼓“转”，“围鼓”以此为名。执钹者分头钹、二钹，打击时开合迎让，互相穿插。不能合击，如合击，就会出现“乱炒菜”的败招，毫无韵味了。所以练钹者先要用左右手在自己腿上拍击，寻找感觉，然后二人用掌配合穿插，适应后再操真钹。土锣起着“压”节拍的作用，与头钹和韵，绝不可与二钹同击，如同击，则出现“唱反调”的尴尬。清脆的勾锣是为和声，在锣前落槌，压着节拍。围鼓有许多曲牌，如《千年岁》、《八哥洗澡》、《鱼戏水》、《美柳景》、《月儿圆》之类。每一曲牌，都有特殊的曲谱，所谓特殊，它不像歌谱之1、2、3、4、5、6、7，而是用“冬”“昌”、“光”、“以”“泽 ”之类的符号编出节拍和音律。曲牌有文、武之分，文牌表达轻柔舒缓，武牌表达激昂旷达。每一曲牌都有“鼓点”，亦即牌示，这狭义的“鼓点”即由司鼓者用鼓槌演示的一个动作，如《双龙出洞》即将两槌同时往前一戳。如“堆罗汉”，即用一槌在鼓心划一个圈，等等。演奏曲牌时，大家只要看鼓点就心知肚明。什么时候奏文曲、什么时候奏武曲，由司鼓者现场指挥，如婚庆场面，多奏《八哥洗澡》、《鱼戏水》、《双龙出洞》之类。祝寿则多奏《千年岁》、《河鹰展翅》、《风闹大》之类。有道是“围鼓一响，心里就痒”，无论什么场面，只要听到“冬冬冬冬以冬以”的“鼓头”，人们会从四面八方赶来看热闹。尤其像“送兵”、迎亲，围鼓当头，曲牌一个接一个，打的热火朝天。后面“拖”着长长的“尾巴”，蜿蜒的山道上，流动着一道特有风的景。每年春节，围鼓伴着狮子灯、龙灯、花鼓灯、彩莲船、连湘等，一直要闹到正朋十五，让人陶醉不已！

鹤峰围鼓起于何时，史料无记载。敲锣打鼓是鄂西南土家族、苗族的习俗。大凡在古老的狩猎、伐木等劳动中，剁砍拍打已成他们喜爱的音响，天长日久，又难免对此感到单调乏味，于是艺术改造，寻求律感。板谷时，两人或四人挥舞稻把，交替拍击板斗，轻重缓急，渐渐地便有《牛擦痒》、《牛摆尾》一类的节拍和戏谑。最初敲锣打鼓也无节拍，打起来一团糟，是难听的噪音。后经不断摸索，渐有章法，觉得好听，再行创造，才进化为围鼓。与围鼓相伴的姊妹艺术，有薅草锣鼓、丧鼓等。但最完美的锣鼓艺术还是围鼓。它乐器配置合理，通过击、点、按、擦等方法演奏，加上艺人戏剧性神态的变化，令人十分神往。它可以五人一班“单奏”，亦可以多班合奏。合奏时，最见功底的是多副夹钹要节奏一致。指挥则由一人司大鼓，统发“鼓点”，只要配合默契，就能达到鼓声雷动、金音整合、出神入化的效果，比“威风锣鼓”更加威风！

在我的印象中，鹤峰围鼓曾经两次“偃旗息鼓”一次是“三年自然灾害”时期，常常饿的“吊起锅儿当钟打”，连精神都提不起，还打什么围鼓？另一次是“文革”时期，主要原因是怕“喧”“红卫兵战鼓”之“宾”“夺”“红卫兵战鼓”之“主”。退避三舍让仅两三句曲牌的“红卫兵战鼓”一打到底！直到拨乱反正，这优秀的民族民间文艺才得已重整旗鼓，大放异彩，现已列入国家级非物质文化遗产保护名录哩！

盛世多鼓乐。如今的鹤峰围鼓愈演愈烈，它以更加完美的形式、特有的热闹和文化品位，高奏着改革开放之歌，高奏着国人全面奔小康的畅想曲……

慕容雪湮

木版年画有“北派”和“南派”之分，“北派”以天津杨柳青、河北武强等为代表，“南派”则以湖北老河口、江苏苏州为代表。发源于明末清初的老河口木版年画刀法精细、作品传神，曾闻名全国。襄樊市的《端公舞》、《沮水巫音》、《老河口丝弦》、《襄阳花鼓戏》等8种民间文艺被纳入省级非物质文化遗产名录。

太阳鸟

民间故事组是一个大组，而且我们平时所传承的民间文学大多属民间故事。
备课建议以故事类型来分工：
一位同学讲故事理论：定义、分类、特征、功能；
另两位同学分别讲：
笑话与寓言；
童话与生活故事；

太阳鸟

不要紧的，就三个人，任务可适当减少，１名同学讲就可以了！

[ 本帖最后由 太阳鸟 于 2010-4-12 08:52 编辑 ]

太阳鸟

引用:

原帖由 王一然 于 2010-4-9 23:43 发表
有些组人多了，他们组只有3个吧，包巧玲已讲了，但听说有人“补”进去了，适当调整一下啊

第一组情况较特殊，人数多一点，调查可以做得更深入些。史诗二组人少，任务可适当减少，一样的。

悠灵

儋州调声是仅流传于海南省儋州一地并具有独特地域风格的民间歌曲，用儋州方言演唱，节奏明快，旋律优美，感情热烈，可歌可舞，被誉为"南国艺苑奇葩"。儋州调声主要特色是男女集体对唱，把唱歌与舞蹈融为一体，是民间文化优秀遗产。
    儋州调声主要是男女青年在逢年过节或农闲时，在乡镇集市或山坡野地，互相以歌抒情，谈情说爱，自发性地开展对歌比赛活动。特别是每年的"中秋歌会"尤其热闹，参加者往往成千上万。儋州调声歌声优美，热情奔放，舞姿百态，生动活泼，男唱女答，歌声此起彼落，具有鲜明的地方特色和独特的艺术风格。

太阳鸟

很精当的家乡文化艺术推介！
建议：
结合自己的家乡经验与观感，谈这些艺术的生命力与感染力，更好！
注意：
请注明出处，引用一定要尊重他人成果的发明权！切记，这是学风问题！

太阳鸟

引用:

原帖由 慕容雪湮 于 2010-4-10 18:06 发表
木版年画有“北派”和“南派”之分，“北派”以天津杨柳青、河北武强等为代表，“南派”则以湖北老河口、江苏苏州为代表。发源于明末清初的老河口木版年画刀法精细、作品传神，曾闻名全国。襄樊市的《端公舞》、《沮 ...

不知道慕容见过家乡的木版年画没有？或者说过年是否张贴过呢？最好收集一点，再谈自己的体会，猛然间就有大收获了！

太阳鸟

引用:

原帖由 悠灵 于 2010-4-11 15:32 发表
儋州调声是仅流传于海南省儋州一地并具有独特地域风格的民间歌曲，用儋州方言演唱，节奏明快，旋律优美，感情热烈，可歌可舞，被誉为"南国艺苑奇葩"。儋州调声主要特色是男女集体对唱，把唱歌与舞蹈融为一体，是民间 ...

很珍贵的民间艺术！
建议：
　　将自己亲身参与的民歌场景描摹出来，辅以评述，最好！

不知有否学唱兴趣，或有表演这类民歌技艺？

太阳鸟

民间文学问课教学第一阶段小结：小组备课说课已入正常轨道（１-６周）
　　民间文学问课教学法自０７级开始，本届是中文系第二届实验班，在经历了本学期反复选课、人数混乱莫定的曲折之后，目前终于定下来，人数为６６人，共分为十个小组，每组３-８人，第一小组神话组人数最多，８人，史诗二组人数最少，３人；问课教学法之民间文学课程的总学时为１６周*２学时＝３２学时，分为三个阶段：说课阶段、调查阶段、考核阶段。
　　现就第一阶段教学总结如下：
　　１　分组顺利，组长到位情况好：
　　共分十组：神话组，史诗一组、二组，故事组，传说组，民间诗歌组，说课组，民间曲艺组，少数民族民间文学组、民间俗语组。
　　各组组长支持问课教学法，积极投入到小组备课与说课的工作中，确定了说课人和答辩人，并在论坛平台上表现活跃。
　　２　第一组说课成功完成。
　　第一组组长包巧玲，蒙古族女孩，组织工作优秀，三位说课同学教学效果优良，说课评定成绩为９.５分（含首讲加分０.５分），在组长指导、备课合作、说课模式、问题讨论、协作学习等方面开创了基本范型，为其他小组的备课与说课打下良好的基础。
　　３　第一组说课教案及时上传论坛
　　第一组已在高校论坛区的“长江大学”版块开辟了“２０１０神话选修组”专栏，并上传了说课教案，择日再转到本平台即可。
　　综述，说课阶段已取得实质性成功，以后各组有了可资取鉴的标本，当可期待更好的说课效果了。

[ 本帖最后由 太阳鸟 于 2010-4-12 09:37 编辑 ]