需要一种带根的创新艺术
湛然水墨之姚公山画法180*96
我看到人们总是喜欢用百花齐放，百家争鸣来表示艺术，因为或许这样说了，他们就有机会了，甚至还可以借故这样的托词来欺骗自己，当然或许也可以高尚的说就宽容他人了吧，我想其实是不应该如此误导人们或者自己的。
艺术的欣赏应该是理智的，而不是简简单单的感情用事，那好像是培养出来的婚姻一样，不得已之间已经是过了半辈子人生，当陌生人变成了亲人之后，自由已被束缚，那种割不断，斩还疼了的感觉是非常说不清的。如果在这样的婚姻里找不到一种寄托，那就要出事了，当然，这种寄托或许是孩子，或许金钱，或许就是吃喝玩乐，只怕琴诗书画要少一些。
湛然水墨之姚公山画法180*96
经常把那八个字放在嘴边的几乎就是伪艺术家。因为只要是真正的艺术，它表现出来的东西都是一模一样的，那就是震撼灵魂的作品，这更像是田径场上的百米赛跑，冠军永远只有一个。社会向来是世俗的，因为只要是世俗了，它就能够存活。二八定律是上天给予的公式，它与人类的文明一开始就永远搭配着，而艺术家更是两极分化了这个定律，在这群人道貌岸然的艺术家中，哪个是上天的境界，哪个是入地的境界，在其作品中都能够一窥究竟，而又能够在艺术上折腾一点风格出来的，恐怕真是凤毛麟角了。
有些聪明的艺术家，也知道了艺术不是赏心悦目的美，而是美的背后有一种思想的体现，于是他们就以为是大彻大悟了，开始了所谓的抽象艺术，开始了中国老祖宗早就有过了的抽象画法。他们的创新就是索性搞让自己也不懂的作品哄骗他人，在他们的眼里只要是和老百姓保持有距离的，只要是老百姓看不懂的，就认为是艺术了，这样的艺术家是可以归类到与动不动就脱裤子的变态者放在一起的。再观其艺术作品，一张张的雷同着的克隆绵羊，连最起码的平衡守则都没有把握好，那么这些做出来的艺术迟早是个短命鬼，果然等着每个人都能够如此去浪费材料之后，盛行一时的抽象已经死亡了。
很多人崇尚古人，接着他们就去学习心中喜欢的那个古人画法。我看只怕他们崇尚的有点过头了，因为那个氛围不在了，培养出他们欣赏的那个画家的大气候与小气候都已经不在了，他们学得恐怕都是死了的东西。很多艺术家不在境界上提升，就算是要恢复古人的活法，那么至少也要等琴诗书画玩透了，才有最后的画出来，而他们倒是狠一点，前面三条路就不去走一走，就直接走画画的最后一条路，十年如一日的腔调，技法是上去了，做工是精湛了，品味却是下来了，不知道这样的画下去是否有其价值呢？
但是不要紧，当代艺术来了，跟西方人学了点皮毛的当代艺术来了，就用几百年来工业文明下产生的艺术来引导五千年的文明古国，还称为百花齐放，百家争鸣，一副全盘西化的腔调，竟然还要扎根中国的生生不息。我就纳闷了，怎么中国人活得连艺术也要外国人说了算么？也真够窝囊的。我是个极端主义者，我反对一切没有中国元素的艺术作品，当然我也知道真正的艺术品是无国界，但是我总不至于看着很多人打着艺术无国界的幌子入侵中国吧，再这样的几百年之后，恐怕中国文化就断子绝孙了，那么即使发达到了天上又有如何呢？
我也看到一些所谓艺术家花样百出的创新，像是放飞了的风筝，虽然五花八门，虽然艳丽无比，令人失望的是他们手中已经没有了这根线了，再看那只风筝活活的成了一个外星球的东西，他们是格格不入与人类文明的，更不要说是中国的文明了，他们应该到天文台去做观察星星的工作，或者也脱裤子，或者还搞抽象，或许唯有那里更适合天马行空一番。
今天我能够再次的给这些伪艺术家上一次课，也是因为我又增加了一些底气，那就是我湛然水墨中的姚公山画法，算是对自己有了个交代。其实这种东西向来是无法做作出来的，而就是天意，更是一路上天意的安排，姚公山画法就像是一个高高飞翔在蓝天上的风筝，只是我还紧紧牵着那根线，而这根线就是中国元素，这也就是我唯一不敢丢失的东西了，因为我的血液里流动的是中国红。这是继湛然人文画出笼之后的又一次突破，湛然的姚公山画法横空出世。
湛然于苏州太湖
2010-10-4
