山海经图的神话内涵
马昌仪
一 述古之秘画珍图
《山海经》自战国至汉初成书至今，呈现给世人的只是它真面目的一半――文字部分，而另一半――山海经图，世人则知之甚少。古之为书，有图有文，图文并举是中国的古老传统。《山海经》是我国最早一部有图有文的经典。一千五百多年前，晋代郭璞曾作《山海经》图赞，在给《山海经》作注时又有“图亦作牛形”、“在畏兽画中”、“今图作赤鸟”等文字；前凉张骏也作过《山海经》图赞[1]；晋代著名诗人陶潜曾有＂流观山海图＂的诗句，可知晋代《山海经》尚有图。唐时《山海经图》被视为＂述古之秘画珍图＂，唐张彦远在《历代名画记》中，列举了97种所谓＂述古之秘画珍图＂，其中就有＂山海经图＂和＂大荒经图＂。[2]历代注家也留下了不少据图释经的文字。
对《山海经图》的介绍，以明代注家杨慎、清代注家毕沅和郝懿行的论述最详。杨慎在《山海经后序》中明确指出，九鼎图是《山海经》的古图，《山海经》是禹鼎之遗象：
神禹既锡玄圭以成水功，遂受舜禅以家天下，于是乎收九牧之金以铸鼎，鼎之象则取远方之图，山之奇，水之奇，草之奇，木之奇，禽之奇，兽之奇。说其形，著其生，别其性，分其类。其神奇殊汇，骇世惊听者，或见，或闻，或恒有，或时有，或不必有，皆一一书焉。盖其经而可守者，具在《禹贡》；奇而不法者，则备在九鼎。九鼎既成，以观万国，。。。。。。则九鼎之图，。。。。。。谓之山海图，其文则谓之《山海经》。至秦而九鼎亡，独图与经存。。。。。。。已今则经存而图亡。[3]
毕沅在《山海经古今本篇目考》中对之有专门的介绍：
沅曰：《山海经》有古图，有汉所传图，有梁张僧繇等图。十三篇中《海外·海内经》所说之图，当是禹鼎也；《大荒经》已（以）下五篇所说之图，当是汉时所传之图也，以其图有成汤、有王亥仆牛等知之，又微与古异也。据《艺文志》，《山海经》在形法家，本刘向《七略》以有图，故在形法家。又郭璞注中有云：“图亦作牛形”，又云“亦在畏兽画中”。又郭璞、张骏有图赞。陶潜诗亦云：“流观山海图”。……[4]
郝懿行在《山海经笺疏叙》中说：
古之为书，有图有说，《周官》地图，各有掌故，是其证已。《后汉书·王景传》云：‘赐景《山海经》、《河渠书》、《禹贡图》。’是汉世《禹贡》尚有图也。郭注此经，而云：‘图亦作牛形’，又云：‘在畏兽画中’；陶徵士读是经，诗亦云：‘流观《山海图》’，是晋代此经尚有图也。《中兴书目》云：‘《山海经图》十卷，本梁张僧繇画，咸平二年校理舒雅重绘为十卷，……’是其图画已异郭、陶所见。今所见图复与繇、雅有异，良不足据。然郭所见图，即已非古，古图当有山川道里。今考郭所标出，但有畏兽仙人，而于山川脉络，即不能案图会意，是知郭亦未见古图也。今《禹贡》及《山海图》遂绝迹，不复可得。[5]
杨慎、毕沅、郝懿行给我们勾勒出有图有文的《山海经》母本的大致概貌，从中可以看出，《山海经图》至少有下列三种：
（１）古图。包括禹鼎图、九鼎图、汉所传图、汉世之图，以及晋代郭璞、张骏作《山海经》图赞、注《山海经》、陶潜写＂流观山海图＂诗时见到的山海图。
（２）张僧繇（南朝画家）、舒雅（宋代校理）绘画的十卷本《山海经图》。
（３）“今所见图”。郝懿行所说的“今所见图”，指的是目前见到的明、清时期绘制与流传的《山海经图》。
杨慎说＂今则经存而图亡＂；毕沅说古图亡、张图亦亡；郝懿行说“《山海图》遂绝迹，不复可得”。指的是传说中的《山海经》古图均已亡佚，而张僧繇、舒雅画的十卷本《山海经图》也不复可得，没有流传下来。
三种《山海经图》中，有两种均已失传，给我们探讨《山海经图》造成许多困难。因此，要寻找《山海经图》的踪迹，只能从目前所能见到的明、清时期绘画与流传的各种版本的《山海经图》入手，对之加以搜集、整理、分类和比较，找出今所见图与古图之间内在的传承关系，尽可能地重现《山海经》古图的风貌，为探讨《山海经》的另一半，进一步研究这部有图有文的《山海经》奇书打下扎实的基础。
二
说起《山海经图》与吴地文化的关系，首先要提到的是吴地著名画家张僧繇。《中兴书目》云：
山海图十卷，本梁张僧繇画，咸平二年校理舒雅铨次馆阁图书，见僧繇旧踪尚有存者，重绘为十卷。
张僧繇是江苏吴兴人，南朝梁武帝（萧衍）时的著名画家，天监（502－519）中为武陵王国侍郎，在宫廷秘阁掌管画事。张僧繇善画云龙仙佛人物，精工传神，与六朝画圣顾恺之、陆探微齐名。唐李嗣真在《续画品录》中对张公有极高的评价：＂顾陆已往，郁为冠冕，盛称后叶，独有僧繇。今之学者，望其尘躅......张公骨气奇伟，师模宏远，岂唯六法精备，实亦万类皆妙。千变万化，诡状殊形，经诸目，运诸掌，得之心，应之手。意者天降圣人，为后生则。＂6张擅画人物，唐张怀瓘在《画断》中称：＂张公思若涌泉，取资天造。笔才一二，而像已应焉。周材取之，今古独立。＂并进一步指出，张、陆、顾三人画人物各有绝招：＂象人之妙：张得其肉，陆得其骨，顾得其神。。。。。。。俱为古今之独绝。＂7明代杨慎在《丹铅总录》中称张僧繇为画家四祖之一，与顾、陆、展（子虔）并列。8
张僧繇之画妙绝当时，他笔下的人物鸟兽，无不栩栩如生，具有神奇的生命力。有张僧繇高超画艺的传说把他渲染到出神入化的境界。宋沈括有《图画歌》：＂僧繇殿龙点双目，即时便有雷霆驱。＂9说的便是《神异记》中的故事：＂张僧繇常于金陵安乐寺画四龙而不点睛，每云点之则飞去矣。人以为妄，固请点之。须臾雷电破壁，见二龙飞去，未点睛者如故。＂《唐诗纪事》也记录了苏州昆山华岩寺有僧繇画的龙，每逢风雨便作腾跃状，僧繇画锁以钉固之。传说润州兴国寺常有鸠鸽栖梁上秽污佛像，僧繇乃东壁上画一鹰，西壁上画一鹞，皆侧首向檐外看，自是鸠鸽不复敢来（唐张Ｏ《朝野佥载》）。张僧繇画的狮子能治病，据《湖州府志》载，昭明太子萧统偶患风恙，御医无减，吴兴太守张僧繇画二狮，挂青宫门上，自此太子痊愈。（另据明陈耀文《天中记》卷六十引《益州名画录》，张僧繇摹展子虔于金陵延祚寺佛殿内所画之二狮子，密悬昭明太子寝堂之内，应夕而愈。故题曰：辟邪。10）此外，刘长卿《画僧记》所记张公画二天竺僧的故事，也流传很广。以上几个故事，在张彦远的《历代名画记》中都有记载。张彦远还记叙了这样一件事：＂武帝崇饰佛事，多命僧繇画之。时诸王在外，武帝思之，遣僧繇乘传写貌，对之如面也。＂11
南朝十卷本的《山海经图》便出自这位名家画圣张僧繇之手，可惜未能流传下来。唐裴孝源《贞观公私画录》记有张僧繇画十九卷，未见有《山海经图》12。宋郭若虚《图画见闻志》中记叙了自古至宋有关图画的文字三十家，其中有《僧繇录》，但此篇已＂完全亡佚＂13。由于古老的《山海经图》早已失传，有关张僧繇画此图的画迹未能在中国画史中记录下来，其他典籍的有关资料也十分简略。在不多的记叙中，清毕沅在《山海经古今本篇目考》中的评述，尤其值得注意：
（标题：）古图亡，又图十卷张僧繇画亦亡。沅曰：《山海经》有古图（引文见本文第一节，此处从略）。。。。。。《中兴书目》云：《山海经图》十卷，本梁张僧繇画，咸平二年，校理舒雅铨次馆阁图书见僧繇旧踪尚有存者，重绘为十卷；又载工侍朱昂进僧繇画，图表于首。僧繇在梁以善画著，每卷中先类所画名，凡二百四十种。《玉海》云，其经文不经见，《崇文总目》同，舒雅修；《晁氏志》四十卷，舒雅等撰，或题曰张僧繇画，妄也。
毕沅所提供的有关张僧繇画《山海经图》的信息虽然不多，但指出了张氏与后来的《山海经图》有一种传承关系，这很重要：
其一，古图与张画的十卷本《山海经图》当时均已佚失。十卷本《山海经图》原是梁张僧繇的作品，他把每卷所画的神与兽先行分类，共二百四十种。关于张氏《山海经图》与明清时期《山海经图》的关系，《四库全书总目》在清吴任臣撰《山海经广注》条目中有一个说明：＂旧本（指《广注》本――引者）载图五卷，分为五类：曰灵0、曰异域、曰兽族、曰羽禽、曰鳞介。云本咸平舒雅旧稿，雅本之张僧繇。其说影响依稀，未之敢据。其图亦以意为之，无论不真出雅与僧繇，即说果确实，二人亦何由见而图之？＂14由此可知：一，张僧繇、舒雅与清代的《山海经图》之间，有一种传承关系，此说还有待进一步搜集材料，才能确证；二，目前所见清吴任臣、毕沅、郝懿行三种《山海经》图本所采用的按神灵禽兽分为五类、置于卷首的编图法，来源于张僧繇。所不同的是，吴、毕、郝三种图本均只有一百四十四种，而非二百四十种。二者相差竟有近百种，而内容却一无所知。
其二，毕沅指出，张氏是梁代著名画家，《中兴书目》所记《山海经图》是他画的，其余各书所记都不是他的作品。
其三，宋代校理舒雅是旌德（安徽芜湖）人，南唐时举进士第，归宋时为将作监丞，后充秘阁校理，编篡经史。他在咸平二年（宋真宗公元999年）铨次馆阁图书时，曾见张僧繇画的旧图，并据此重绘为十卷《山海经图》。这样说来，舒雅是在张僧繇旧图的启发下、并参照张图重绘《山海经图》的，张、舒所绘《山海经图》有传承关系；换句话说，舒雅绘此图时，张图尚未佚失。但究竟张氏旧图是怎么样的，舒雅参照了张氏的哪些图，重绘了哪些图？二者的图有什么异同？由于张、舒二人所绘的《山海经图》都没有流传下来，至今仍是一个谜，《四库全书总目》中所说＂未之敢据＂，可能就是这个意思。
其四，毕沅所提到的朱昂，是宋真宗时翰林，好读书，人称小万卷，特别欣赏陶潜的闲情赋，陶潜有＂流观山海图＂的诗句，朱昂也有＂进僧繇画，图表于首＂之举，但此说语焉不详，除了说明宋代的朱昂也见过张氏的图外，他究竟向谁进僧繇的画，又图表于什么书之首，毕沅并没有给我们提供更多的信息。
尽管张僧繇与舒雅绘画的十卷本《山海经图》已经失传，但由古图和张僧繇开创与传承的《山海经图》的古老传统却延续了下来，保存在我们目前所见到的明清时代各种版本的《山海经图》15中。
三
《山海经》的古图早已亡佚，南朝张僧繇与宋代舒雅绘画的十卷本《山海经图》也未能流传下来。到了明代，以小说戏曲为题材的版画大量普及，在南方的吴越地区，出现了两种不同风格的《山海经图》。第一种是钱塘（杭州）文学家胡文焕万历癸巳（二十一年，公元1593年）《格致丛书》刻本所收《山海经图》，此本分上下两卷，有图133幅，无绘者及刻工姓名。133图中，见于《山海经》的神与兽共108图，其余25图的神与兽未见于《山海经》。胡文焕在《山海经图序》中说：＂《山海经》乃晋郭璞所著，摘之为图，未详其人；若校集而增补之，重绘而剞劂之，则予也。＂16胡文焕作的是校集、增补、重绘和刻版的工作，可知在此以前，当有其他图本可供校集、借鉴和参考。胡氏《山海经图》采用的是无背景一神一图的格局，合页连式，左图右说；神与兽的顺序没有规则，与经文不相呼应。图像线条流畅、逼真传神，特别注重眼睛的刻画，寥寥几笔，神怪畏兽便跃然纸上，显然是大家手笔。今见清代吴任臣、毕沅、郝懿行三种图本，采用的是张僧繇首创的按神灵禽兽分类、置于卷首的格局，而图像却有相当一部分采自胡文焕本。仁和（杭州）柴绍炳《山海经广注序》中说：＂吴任臣。。。。。。取舒绘本次第增订为图象五卷＂17。从目前所见胡本、吴本的图像与文字材料推测，吴任臣图本、胡文焕图本与张僧繇、舒雅的《山海经图》之间，在形象造型、绘图和编排等许多方面，很可能有着某种传承关系。
第二种明版图，是蒋应镐绘图的《山海经（图绘全像）》，在笔者所见到的明、清十种带图《山海经》版本18中，只有明代的蒋应镐本和清代的汪绂本有绘图者署名，其他大都带有摹刻的性质。在明版中，蒋氏绘图本有它独具的特色，影响也较大。
典籍中所记明刻有图《山海经》都是蒋应镐图本。王重民《中国善本书提要》对明刻本《有图山海经十八卷》介绍如下：＂原题：＇晋记室参军郭璞传。＇有图七十四幅，第一图题：＇素明刊＇，卷末题：＇广陵蒋应镐武临父绘图，晋陵李文孝希禹镌。＇书衣有彤云子告白云：＇《山海经》记自禹、益，昔无图相；本堂鸠工缮镌，图篆精良，海内具眼者辩焉。＇按蒋一葵校刻《山海经释义》，有《图》二卷，凡七十五幅，与此本插图完全相同。蒋刻在万历二十五年，不知此两本孰先孰后？＂19笔者所见的版本，书名《山海经（图绘全像）》十八卷，晋郭璞撰，明蒋应镐绘图，李文孝镌，聚锦堂刊本，二册。有图七十四幅。第一图题：＂素明刊＂。
据谢巍《中国画学著作考录》考证：＂今传本之图为万历年间广陵蒋应镐绘，有图七十四幅，刊于有图本《山海经》中。万历二十五年，蒋一葵校刻《山海经释义》，有图两卷，图与蒋应镐所绘相同，惟多一幅。＂20目前所知的若干明版有图的《山海经》本子，除了上述胡文焕格致丛书所收《山海经图》，其图像和编排属另一格局外，其余几种都以蒋应镐绘图本为底本，只是在图像细部和编排上略有差异，21可见它在当时就是一部有影响的本子。
蒋氏绘图本在以图像的方式再现《山海经》，在设图立意、图文编排、图像结构、神与兽的造型和刻画等诸多方面，都很有特色。
首先，蒋氏绘图本在设图上，以独到的眼光，采用丰富多彩的图像再现《山海经》的神奇世界。此本有图74幅，按《山海经》十八卷的顺序穿插于经文中。蒋氏绘图本采用合页连式，即由左右两页连成一图，每图由一个到五、六个神怪异兽组成。74图共画神与兽346例：其中，神灵73；异民49；畏兽113；奇鸟59；怪鱼蛇虫50；神山2。数百个形态各异的图像把瑰丽多姿的中国神话世界展现在读者面前：人面蛇身的女娲、人面龙身的雷神、人面鸟身珥蛇践蛇的水神禺强、夸父逐日、精卫填海、丹朱化鸟、王亥仆牛、巴蛇吞象、西王母与三青鸟、九头蛇身的的怪物相柳。。。。。。等等。一些在中国神话中地位显赫的神，如帝二女、祝融、夏后启、蓐收、夸父逐日、禺强、句芒、巴蛇、河伯、雷神、应龙、夔等，蒋氏采用双幅大版、即两页一图来表现一个神，这在明代的小说版画插图中，也并不多见。
其次，蒋氏绘图本采用的是一图一神或多神、以山海为背景的格局，神与兽的故事在山林水域上展开。郝懿行在《山海经笺疏序》中曾说，＂古图当有山川道里＂，蒋氏采用的以山川为背景的格局，是再现古图风貌的一种有益尝试。
第三，蒋氏绘图本是蒋氏根据《山海经》文本创作的图本，一方面，画家继承了古图的传统，在画像造型、特征勾勒、线条运用、写实与象征的运用等许多方面，不失古意，保持并再现了古图与《山海经》母本原始古朴的风貌，具有民间艺术粗豪、质直的风格。另一方面，画家在给《山海经》诸神作图的时候，又注入了自己的思想和创造，显示了画家对《山海经》的独特理解。
原始粗犷、率真稚拙、充满野性、夸张怪诞的《山海经》诸神的图像造型，是蒋本的一大特色。画家通过人与动物器官的加减、异位、交错、夸张、变形，重新组合，构成了形形色色的神与兽的画廊。《山海经》的神不讲究形体美，常把人的器官肢体加诸于鸟、兽、蛇、虫身上，出现了大量的人面兽、人面鸟、人面蛇身的神。
蒋氏绘图本346例图像中，人形神与人兽（鸟蛇）合体神共146例，其中：
人形神：正常人形神12
异常人形神（无头神、两头神、三首神、三足、一手、无臂、三角神）8
远方异人：49
人面兽：37
人面鸟：14
人首蛇身（人面鱼、龙）：15
动物形，杂以人身、人手、人足、人目之神：11
这个有趣的数字很能说明蒋氏《山海经图》形象的构图手段和思维方式。346例图像中，人形神及人与动物合体神有146例，占三分之一强；而真正的人形神仅12例，其余不是异常人形神，就是人与各种动物的合体神。例如，《山经》有15个山神，其图像全部都是人与动物的合体，像钟山的山神鼓是人面龙身鸟足神、昆仓丘的山神陆吾是人面虎身九尾神、玉山的山神西王母是人面豹尾虎齿神，等等。《山海经》的神灵世界没有至上神，诸神之间没有统属关系，人是这个世界的主宰，神的世界就是人的世界。
多年来，我每天和《山海经》的神怪异兽为伴，最感兴趣的是那些人首动物神脸上挂着的笑容，像槐山的山神人面马身的英招，单狐山的山神人面蛇身神，例子很多。甚至连那些凶鸟畏兽，如＂见则有兵＂的人面鸟凫0，人面牛身的食人畏兽窫窳，人面马身的食人畏兽马腹，连那被砍了脑袋而以乳作目以脐为口的形天，都是一脸笑容。与商周青铜器兽面纹（旧称饕餮纹）所流露的那种肃穆狰狞冷漠的气氛完全不同，明版《山海经图》所弥漫的是一种以人为主体的祥和、协调，既不神圣，也并不神秘的气氛。这种微笑造型或许受到明代吉祥题材的民间版画模式的影响，更主要的是体现了明代画家和民众对《山海经》、对人的生存本质，即所谓人本精神的独特理解。《山海经图》素显示的是儒、佛、道以外的一种中华文化，以这些形象和造型表达了人们对人与自然，对天、地、人关系的看法，以这样的方式与天地沟通，与自然协调，与山水、动物、植物对话，进行交流。在这些山海经图中，保留下来了大量原始思维的遗韵。这种原始思维尽管来源于《山海经》母本，但以图像的方式形象地加以再现，却是画家蒋应镐的创造。
画家给《山海经》作图，自然受到已有文本的制约，而蒋氏绘图本既能不失古意，又能体现画家个人的见解，这一点也是此书的特色所在。例如，《山海经》十一卷《海内西经》云：＂开明南有树鸟、六首蛟。。。。。。＂。郝懿行与袁珂对之作注与解释均不相同。郝氏断句与解释为：＂开明南有树（指绛树），鸟六首（指《大荒西经》互人国之青鸟：有青鸟，身黄，赤足，名曰0鸟），蛟（引郭注：蛟似蛇，四脚，龙类也）。。。。。。＂22。袁珂断句与解释为：＂开明南有树鸟，六首（指0鸟）；蛟。。。。。。＂23。今见蒋氏绘图本第56图上，画有一六首之蛟，树上又有一鸟；若此鸟为树鸟，则地上爬行的便是六首蛟。这幅六首蛟图显然根据郭璞对＂蛟＂所作的注（似蛇而四足）而画，只是有六个脑袋而已。据蒋氏图，此经可以断句为：＂开明南有树鸟、六首蛟、。。。。。。＂。蒋氏的理解是完全合理的。这样，《山海经》的神兽家族中，便多了一个六首蛟。上面所举诸注家与画家对经文的理解不同，便出现了不同的神话形象，通过《山海经图》可知神话的多义性与变异性亦处处可见。此外，对一个神有多种形貌的处理，也反映了画家的匠心，如经文中的猩猩有猴形与人面猪形两种形状，画家使之分别出现在《南山经》和《海内南经》；又如《山海经》有一食人畏兽，名窫窳，它原来是一个古天神，人面蛇身（见《海内西经》），被贰负神杀死后，变成了人面牛身马足的怪物（见《北山经》），传说它有时又以龙首的面目出现（见《海内南经》），蒋氏把窫窳的三种形貌都以图来表现，使人对窫窳的神话形象演变有一个全面的了解。
蒋氏《山海经图》是蒋应镐根据《山海经》创作的作品，反映了明代民众与蒋氏本人对《山海经》的理解，带有鲜明的时代特色，从许多神灵的穿戴服饰与明代打扮，便可见一斑。
综上所述，蒋氏绘图本在神话学、艺术学和《山海经》研究中，具有比较高的学术价值和艺术观赏价值。
四
明代的万历时期，被称为古版画的黄金时代。随着印刷业的发展，木版年画与木刻连环画盛行，以小说与戏曲为题材的版画在民众中大量普及，逐渐形成了以福建建阳为中心的建安派版画，以江苏南京为中心的金陵派版画，以安徽歙县为中心的新安派（亦称徽派）版画，以杭州为中心的武林版画和以苏州为中心的苏松版画。为了适应广大读者的需要，以小说为题材的版画形式多种多样，比较常见的有：上评中图下文，图左右为题；上图下文；图嵌正文中；卷首冠图，上为图题，左右联语，单面方式，多为历史故事；全幅大图，上为图题；左图右书等等。24吴地版画博采各家之长，又有所创新。例如，上图下文是这类版画早期常用的形式，吴地版画改之为整版大图或合页连式，把前后两页合成一图，图像放大，线条粗放，形象突出，使人耳目一新。
广陵蒋应镐的《山海经图》在许多方面体现了万历年间吴地版画的风格。
一，采用合页连式，在相对广阔的空间中，显示形象的特征。画面以神和兽为主体，一足的牛、九头的蛇、三足的人面鸟、狗头的人。。。。。。形象生动，特征显露，主次分明，仿佛徐徐走来，向我们讲述着那远古发生的故事。
二，万历吴地小说版画多是插图，图不离文，穿插于文中。蒋氏图本采用的也是插图式，与王崇庆《山海经释义》图本、胡文焕图本、毕沅图本采用的图像独立成卷的编排方式不同。
三，背景只作简单勾勒是万历吴地版画的另一特色，蒋氏《山海经图》以山川为背景，山海湖泊只是粗粗几笔，神、怪、鸟、兽的生活环境便一目了然；天上飞的，地上爬的、山上跑的，水中游的，各得其所。人与神的关系，人与自然的关系跃然纸上，诸神的故事就在山山水水的背景上展开。
四，版画是画家与民间刻工共同的作品，版画一般要经过绘、刻、印三道工序，画师和刻工在版画的制作中都有着举足轻重的作用。但过去民间版画极少署名，我们在蒋氏《山海经图》卷末见到明广陵蒋应镐绘图、晋陵（江苏武进）李文孝镌的署名，在第1图右上方见到＂素明刊＂三字，在第62图右上方有王杏春如四字，在第66图左下方有王杏春刻四字。李文孝、素明、王杏春（？）都是刻工。
这里要对＂素明＂多说几句。前引王重民《中国善本书提要》中，特别提到＂第一图题：素明刊＂。素明是刘素明，过去以为是福建建安刻工，经郑振铎考证，认定他是杭州著名的木刻家。郑氏在《中国古木刻画史略》中说：＂（刘素明）是武林（杭州）人，是杭州本地木刻家里唯一传下显赫姓氏来的人＂。他是一位多产的版刻家，作品很多，重要的有：北大藏《李卓吾先生批评三国志》，有精图一二0页，题＂书林刘素明全刻像＂；北图藏《新编孔夫子周游列国大成麒麟记》，图十页，题＂素明刻像＂；西谛藏朱墨本《西厢记》，题＂素明刻像＂。特别值得注意的是，金陵、苏州、吴县等吴地的一些重要刻本都出自刘素明之手，如金陵兼善堂本《警世通言》，图四十页；衍庆堂二刻增补《警世通言》图四十页；天许斋刊《古今小说》，图四十页；均题＂素明刊＂。又，明末苏州存诚堂刊《新刻魏仲雪批点西厢记》，亦称为刘素明刻图。天启间吴县天许斋刊《全像古今小说》，又名《喻世名言》，图四十页，题＂素明刊＂；又有吴县衍庆堂刊本，图二十四页。另有吴县衍庆堂二刻增补《警世通言》，图四十页，亦署＂素明刊＂。25
广陵蒋应镐的《山海经（图绘全像）》同样出自名家刘素明之手，可见吴地版画善于吸收吴越各地画坛高手，博采各家之精英，使《山海经图》的艺术达到更高的水平。
蒋氏绘图本在设图上眼光独到、图像精细、生动传神、线条清晰、有创意、能把握形象特征，显然出自有经验的画家的手笔。与此同时，图本又带有民间版画所特有的无个性、模式化的特点。可以说，蒋氏绘图本是文人画家、民间画工、刻工共同的创作。
遗憾的是，笔者对吴地画家张僧繇、蒋应镐所知极少，我写这篇小文，希望得到吴文化的专家、朋友的指教。
清代著名学者顾炎武（1613－1682）是江苏昆山人，他曾经以《山海经》的一个神为题，写了一首《精卫》诗，我以为，这首诗正是吴地精神的写照：
我愿平东海，身沉心不改！
大海无平期，我心无绝时！
２０００年８月５日于北京
1
2
6俞剑华编著《中国画论类编》人民美术出版社1957年，第395页。
7同上书，第402－403页。
8同上书，第114页。
9同上书，第46页。
10陈耀文撰《天中记》卷六十第８５０页上，上海古籍出版社影印四库全书本，１９９１年。
11张彦远《历代名画记》第６１—６２页。
12郑午昌编著《中国画学全史》，上海书画出版社1985年，第67页。
13宋郭若虚《图画见闻志》卷一《叙诸家文字》（见张彦远《历代名画记》附《图画见闻志》，京华出版社2000年，第86页），记自古及近代评画笔文字三十家，有《僧繇录》一篇，下注＂亡名氏＂，说明郭氏不知作者何人。俞剑华在《中国画论类编》（第53页）中指出，这是一本＂已完全亡佚之书＂。据谢巍《中国画学著作考录》（上海书画出版社1998年，第34页）考证：＂此篇见于郭代氏书首先著录，然不冠以作者姓名。。。。。。。今见万历刊品《画法大成》卷一《画史》于画学书目中著录＇梁昭明太子《僧繇录》＇＂，故推测此文有可能是梁昭明太子萧统所作。
14《四库全书总目》卷一百四十二子部五十二小说家类三，中华书局1965年，第1205页。
15见马昌仪编著《古本山海经图说》，山东画报出版社，2000年。
16明胡文焕《山海经图》，见上海古籍出版社编《中国古代版画丛刊二编》第一辑，上海古籍出版社1994年。
17仁和柴绍炳《山海经广注序》，见吴任臣注《增补绘像山海经广注》，康熙丁未（1667年）佛山舍人后街近文堂藏板。
18目前所见的十种带图的明清《山海经》图本是：1，明王崇庆《山海经释义》本；2，明蒋应镐绘图《山海经（图绘全像）》本；3，明《山海经》日本刊本；4，明胡文焕《山海经图》本；5，清吴任臣《增补绘像山海经广注》本；6，清汪绂《山海经存》图本；7，清毕沅《山海经》学库山房图注原本；8，清郝懿行《山海经笺疏》图本；9，清《古今图书集成。禽虫典》异禽异兽部；10，清《古今图书集成。神异典》。
19王重民《中国善本书提要》上海古籍出版社1983年，第393页。
20谢巍《中国画学著作考录》第11页。
21目前所知，以蒋氏绘图为本的版本有：1，明王崇庆《山海经释义》本，据王伯敏主编《中国美术通史》（山东教育出版社1988年，第279页）明代版画的介绍，《山海经释义》由常州蒋一葵尧山堂于万历二十五年始刻，于万历四十七年（1619）刊行，有图75幅，除了一幅图外，其余74图与蒋绘图本基本相同，只有几处略有差异。2，明版《山海经》日本刊本，74图，与蒋图本同。据日本学者小南一郎为我提供的日本《和刻本汉籍分类目录》146页载，日本刻印的《山海经》汉籍图本共有五种，均为蒋应镐图本，74图。3，据上引《中国美术通史》第269页载，美国国会图书馆藏《有图山海经》图七十四幅，题＂素明刊＂，指的便是蒋应镐绘图本，素明即杭州著名刻工刘素明。
22郝懿行撰《山海经笺疏》光绪壬辰五彩公司三次石印本。
23袁珂《山海经校注》第354－355页。
24《中国美术通史》五，王伯敏主编，第八篇第一章版画（作者李之檀），山东教育出版社1988年，第212－286页。
25有关刘素明的情况，参见上引书第268－282页。
26郝懿行《山海经笺疏序》，同注2。
27鲁迅《阿长与山海经》，《鲁迅全集》（二），人民文学出版社1958年，第229－231页。
[1]张骏（前凉永嘉元年307－346年），今甘肃平凉人，好古博识，有集八卷，已佚。据谢巍《中国画学著作考录》（上海书画出版社1998年第14页）载，张骏之《山海经图赞》约成于咸康（335－342）年间，晚于郭璞。
[2]唐张彦远在《历代名画记。述古之秘画珍图》中说：＂古之秘画珍图固多，散逸人间，不得见之，今粗举领袖，则有：。。。。。。山海经图（六，又钞图一）。。。。。。大荒经图（二十六）＂。此说未见于其他记载，括号内的数码也不明其意。见京华出版社，2000年，第40页。
[3]明杨慎《山海经后序》，据《中国历代小说序跋集》丁锡根编著，人民文学出版社1996年，第7－8页。
[4]清毕沅《山海经新校正·古今篇目考》，光绪十六年学库山房仿毕氏图注原本校刊。
[5]清郝懿行《山海经笺疏叙》（嘉庆九年，1804），据《中国历代小说序跋集》，丁锡根编著，人民文学出版社1996年，第21页．
