赵佳敏

华中师范大学非物质遗产传承协会即将开辟非遗传承人介绍板块，让大家更加了解非物质文化，真正的爱上它。请大家敬请期待，这里有你不容错过的精彩！！！

[ 本帖最后由 赵佳敏 于 2015-5-5 18:34 编辑 ]

赵佳敏

　  浩瀚辽阔的海域、蜿蜒绵长的江河、星罗棋布的湖泊，哺育了亿万中国人，也孕育出博大精深的船文化。
　　延续了几千年的中国古船千姿百态，承载民族的卓越智慧与独特美感。
　　如何追寻散落在历史深处的船运记忆?木雕船模国家级非遗传承人龙从发和他的作品提供了一种途径。
    龙从发，武汉木雕船模国家级非物质文化遗产传承人，这种家族祖传的木雕船模技艺，至龙从发已是第四代，他享有“中国工艺美术大师”荣誉。其作品代表了湖北木雕船模工艺的崭新风貌，令我省木雕船模技艺名扬海外。作品风格清晰细腻、雄壮气派，集观赏性、思想性、收藏性于一体，代表作有《龙凤舫》、《大柏木鼓船》、《端午龙舟》、《五牙战舰》等。
　　8岁时给父亲打下手，拉锯下料，12岁正式学艺。60余载风雨历程，龙从发见证木雕船模的兴衰更替。
　　1936年，父亲龙云华创立了“龙鸿兴玩船厂”。龙氏船模，从此有了自己的工厂和品牌。
　　1939年，“龙鸿兴”制作的法国兵船“小钢箭号”和炮舰“柏年”、“都大”传至异域，湖北木雕船模享誉海外。
　　21岁时，龙从发随父亲从宜昌来到武汉，完成一项政治任务——为人民大会堂湖北厅制作摆件。父子合作的《大柏木鼓船》和《端午龙舟》，至今仍珍藏在湖北厅。
　　随后，龙从发留在武汉市工艺雕刻厂工作，带徒授艺。
　　1984年，武汉与德国杜伊斯堡结为友好城市，武汉市长就是以他创作的《东海龙舟》作为礼品相赠。
　　1988年，龙从发倾心制作的复古战舰《五牙战舰》，由中国军事博物馆永久收藏。
　　1994年，由于木料价格上涨过快，海外市场逐步萎缩，龙从发所在的武汉市工艺雕刻厂被迫放弃传统木雕船模的生产，转而依靠完成国外小批量的现代游艇船模订单维持生存。苦苦支撑，2010年雕刻厂宣告倒闭。
　　在武汉市工艺雕刻厂工作期间，他教授过不少徒弟，其中不乏天资聪颖的，但是改革开放过后纷纷奔走他乡，谋求他职，放弃了这门手艺。
　　时光轮回，只有龙家人依然坚守这门传统技艺。
　　“每一部作品都凝聚着对历史的思考。”龙从发介绍，在设计《郑和宝船》时，他查阅了大量的历史资料和文献，了解当时的制船工艺、船舶设施、文化内涵。“郑和宝船，严格按照历史的记载制作，九桅十二帆。”
　　如果把龙从发的船模同比例放大，是可以下水的真家伙。他制作的船模并非形似，还追求神似，展示了原始的行船方式，如风帆、掌舵等。
　　制作一件木雕船模，设计、下料、出样、雕刻船形、制作零部件、组装、上漆……一系列流程下来，少则数月，多则几年。
　　“祖上传下来的木雕船模，与国外拼接船模大相径庭。”龙从发说，无论大船还是小舟，都是一刀一刀精雕细琢。在雕刻技法上讲究“浅浮雕去皮不伤面，深浮雕功深显活不伤底”。还追求镂空精梭，梭花纹是一件精细活儿，眼不能花，手不能抖，“连呼吸的节奏都不能乱，否则，很容易前功尽弃。”
　　在继承家族木雕船模的基础上，龙从发还将雕刻工艺进行改良与创新，使其更符合现代人的审美。《中华巨龙》是龙从发的最新作品，也是迄今最大的作品。他将黄鹤楼、古琴台、行吟阁等湖北美景浓缩，错落有致分布在船身，取名“中华巨龙”寓意湖北中部崛起。
　　伴随文化强省的春风，龙从发的木雕船模也日渐复苏。目前，他与武汉市旅游发展投资集团签订合作协议，拟将民间木雕船模深度推向市场。
　　谈起传承，74岁的龙从发心急如焚，急切盼望收徒授艺，“老祖宗传下的文化瑰宝，必须后继有人。”
   

[ 本帖最后由 赵佳敏 于 2015-5-7 12:22 编辑 ]

赵佳敏

又跟大家见面了，今天向大家介绍第二位国家级非遗传承人：周淑英老师，也是一位民间剪纸的传承人哦，爱好剪纸的同学更要关注哦。
   周淑英出生于河北蔚县剪纸世家，师从其父周永明，是目前蔚县剪纸仅有的两名国家级代表性传承人之一。为传承剪纸技艺，周淑英45岁时才结婚，遵从了父亲临终前对她的嘱托—“晚些再结婚”。

　　剪纸艺术源起窗花，“过春节，贴窗花”是中国南北方都有的传统习俗。“中国剪纸看蔚州”，蔚县剪纸2006年入选首批中国国家级非物质文化遗产。相传蔚县剪纸的历史可追至明代，不是“剪”而是“刻”，其以“阴刻”和“色彩点染”为主，故有“三分工七分染”之说。

　　在石家庄“周淑英剪纸艺术博物馆”内，周淑英向记者打开话匣，回忆起她儿时春节前卖剪纸的场景。她说，“每年一进腊月，在蔚县一条南北向的十里大街上挤满了摆摊卖剪纸的，十分壮观。剪纸艺人都会摆个方桌，做块儿窗户样式的展板，在每个窗格里贴上剪纸，供人们挑选。刚摆出的剪纸颜色鲜艳活泼，在阳光的照射下格外惹眼。”

　　在周淑英剪纸博物馆内展出的剪纸作品题材、样式丰富多样，其中一件名为《生命之树》的作品尤为引人注目。难以想象，一幅剪纸作品由十多种色彩染制而成，包含牡丹、灵芝、阴阳鱼、奇异花朵、吉祥娃娃等50多种中国传统吉祥符号。

　　“记得小时候，村子有棵挺拔的松树。上世纪六七十年代，家人时常遭受不公平对待。自己感觉压抑、不服输时，便爬上那棵松树，心里顿时就能开阔起来。”周淑英述说着《生命之树》的创作源头。

　　周淑英说，这幅作品中心位置的吉祥娃娃其实是她对自己的一种艺术想象，“《生命之树》创作完成时，我忽然发现了自己生平的第一根白发。”

　　据周淑英讲，她刚接触剪纸这门技艺是从染色开始，在样式固定的一副剪纸作品中，花是红色就必须按照父亲的要求染成红色。有一次，性格执拗的她在创作中趁父亲不注意便偷换了花色，父亲见后眼前一亮，非但没有生气反倒特别欣喜，还夸她“前世就是画画的”。自此，周淑英慢慢学着根据自己的喜好调色、染色，直至设计创作。

　　如今蔚县剪纸中的牡丹姹紫嫣红，一改早年间牡丹只有粉、黄两色的单调，带来这一变化的就是周淑英。周淑英说，她小时候就琢磨想让牡丹色彩更丰富，以前蔚县剪纸里没有紫色，有一天她突然看到一只蜘蛛从一种颜色爬到另一种颜色上，把两种颜色混合在一起，爬过宣纸时，留下的印迹特别好看，那颜色就是紫粉紫粉的。

　　“突破传统的剪纸创作一开始还担心别人不喜欢，结果一上市卖得特别好。后来有同行打听方子，家里人半开玩笑说加了砒霜，结果有人出书说蔚县剪纸染色要加砒霜，真是个误会。”周淑英笑着说。

　　近年蔚县剪纸逐步产业化，与此同时，传统的剪纸技艺正面临机器剪纸、电脑剪纸带来的冲击。对此，周淑英说，“手工剪纸作品细腻柔和，生动活泼，色彩明艳亮丽，这是机器做不到的。我们必须保护这些手艺，让大家明白这些手艺所蕴涵的文化是机器所不能替代的，这是中国人的一块宝。”

　　周淑英也因此开始作为一个文化使者，为中外民间文化交流发挥着她的价值和作用。她曾作为代表参加联合国第四届妇女代表大会，曾到法国、德国、西班牙等20多个国家进行文化交流。她骄傲地说：“我做梦都想不到蔚县剪纸能释放出这样的光芒，做梦也想不到我一个农家女能有今天的成就。”

　　周淑英说，“为了剪纸，我们兄妹七人的子女都学了与美术相关的专业。”她表示，希望能够建立一所传承非物质文化遗产技艺的学校，聘请各类技艺的传承人来做老师，踏踏实实地将中国传统的、优秀的手工技艺传下去。
     
                       

[ 本帖最后由 赵佳敏 于 2015-5-12 22:14 编辑 ]