2004年戛纳电影节上，纪录样式电影《华氏911》获奖说明了用纪录片反映社会现实的重要性，反映文化、政治、国家、民族、利益、战争在今天的重要性。

观看一部好的纪录片，应当能够对创造者产生一定感染。同时也会对观众产生感染。田壮壮导演的纪录样式电影《德拉姆》就是这样。她给我们留下来一段最美好画影时光。

作为中国电影第五代电影人，田壮壮曾经在20世纪80年代中期创造的中国电影历史的辉煌和所取得的荣誉，无论怎样评价都已经成为了一种历史与过去。当然，历史是可以回顾与复读的。中国早期第五代电影比较忽视电影商业性、娱乐性、故事性。仿佛比较重视电影艺术性、形式性、风格性。这一种第五代电影几乎成为了一种个人行为和个人风格的展现，更是一种文化主义和行为主义的代言。而且并不完全阳春白雪。比如张一某的大土电影。

今天通常，我们会将纪录影片按照学科划分成为社会学、人类学、历史学、心理学和自然学等几个大的类型方面。在画面结构和形式上划分为证论型、纪录型、报道型、文献型、纪实型。而在影像风格上，又可以划分为自然型、唯美型、技术型、诗意型、信息型、科教型。等等。早期默片时期的经典纪录影片《北方的纳努克》实际上是早期先民文化和生存状态的真实写照。随着现代工业、经济产品和物质社会的不断发展，人类渴望精神交流、情感交流的心情越来进步迫切，纪录影片也就越来越发承担了这样的一部分责任，成为国家民族人类之间的文化思想交流的重要视觉媒介。

今天，

田壮壮的电影纪录片《茶马古道   德拉姆》拍摄前期花了４年余时间。体验了云南那里社会、文化、历史、民族和风土人情，在某种程度上也结识和了解了一些拍摄对象，对那里人文和社会有一个比较清晰的认识。在这个过程中，当地文化、事件风土，民风人情，给予了田壮壮许多艺术的触发和启迪。

从电影纪录片《德拉姆》中见，我们好象可以有一种体会：那就是，纪录片是一种形式，是一种程度，是一种逻辑，是一种个人情感，是一种主观表达，是一种社会影像档案，更是一种在心底的感觉和思想的东西。《德拉姆》中拥有很多意识表达、思考严谨，问题提出。她不在于镜头结构，不在于叙事方法。在于我们从中提炼到了什么。

《德拉姆》远离那些所谓的耽溺于城市生活，玩味琐屑的小布尔乔亚的格调。今天看，《德拉姆》已经成为了中国纪录片当中电影新经典主义的一个醒目标志。《德拉姆》平静、平和、平民。《德拉姆》彻底拒绝表现离我们遥远的东西，《德拉姆》实实在在地表达社会生活平静；表达人本质上平和；表达构成社会主体平民；在根本上拒绝了虚无主义存在。

《茶马古道   德拉姆》记录画面人文系列，可以看成是田壮壮非艺术电影创作的一个智性的平静期，可以看成是他用脚步、镜头、思想的系统写作的开始。在田壮壮作品中，他好象正在考虑着人与人、人与自然、人与社会、人与历史、人与宗教的多元关系。《德拉姆》唯美的影像和深刻的内涵，在很多方面给予观赏者以回味的空间，在平静的叙述中打动高度观众。叫每一个人在其中找到自己的认同和感悟。

对于《茶马古道德拉姆》的记录，田壮壮说：你不必去刻意找一个什么故事，其实在那个地方你会觉得每一个地方的日出日落，风雨变化都让你挺感动的。所以我的任务就是把这些美真正的表现出来，就觉得你真的把自己置身于那里的时候，对景、对人、对事都会产生一种留恋和感情，其实我们每一个人都还是特别爱感动的。

有的人说《茶马古道   德拉姆》摄影特别美，很像是旅游风光片。其实这只是一个浅层上面的认识。在阅读《德拉姆》时候，我们能够发现田壮壮导演好像比较擅长处理身边的事物和人物，有一种比较深入表达人物的古远经验，他所描写的日常生活让人耳目一新。他会把那一些分散、孤单、零散、支离破碎，但是充满了性格魅力的东西，完整整合在画面影像中间。

《茶马古道   德拉姆》是一种思想感受的进步发展。在田壮壮看来，这是让他们轻易区别真正的简单纪录片和复杂纪录片的根本所在。现在出现的问题是，许多制作纪录片的人不用思想的语汇进行创作，所以《茶马古道   德拉姆》给我们表现的影像已经没有或者不会感叹了。也许吧，对于真正的记录作者而言，重要的不是面对现实而是呈现存在，表现美感存在的幻象或者影像，成为人类精神对美的一种幻美追求。