粤剧“申遗”成功 人才凋零堪忧
摘要：六年磨一剑。2003年，粤港澳三地达成粤剧合作申遗的共识，2009年国庆期间，粤剧被宣告正式列入《世界人类非物质文化遗产代表作名录》。此消息可谓给粤剧界注入一支“强心针”，也让广大粤剧戏迷为之兴奋。
广州番禺罗家宝粤剧团成员登台前的化妆准备。本报记者 谭伟山 摄
六年磨一剑。2003年，粤港澳三地达成粤剧合作申遗的共识，2009年国庆期间，粤剧被宣告正式列入《世界人类非物质文化遗产代表作名录》。此消息可谓给粤剧界注入一支“强心针”，也让广大粤剧戏迷为之兴奋。
据了解，粤剧不仅是广东首个列入世界“非物质遗产”的项目，也是继昆剧后，我国第二个成功“申遗”的传统剧种。连京剧都尚未入选，究竟粤剧的价值与魅力何在？
“五架头”、“文武 生 ”、“ 洪 福堂”……昨日，负责“粤剧申遗”具体事宜的广州市文化局社会文化处负责人黄斌，向记者细数粤剧成功入选的三大法宝。
9月30日晚，国庆前夜，黄斌却显得忐忑不安。一条发送自阿联酋首都阿布扎的短信写明：粤剧已成功进入世界非遗名录。“很激动，却有点患得患失”，为此奋斗了6年的他如此形容当时的心情。
“粤剧申遗的漫长历程，其实也是拯救、保护、推广粤剧的过程”。昨日，广州市文化局社会文化处负责人黄斌表示，早从2002年，广东便开始为粤剧“申遗”收集资料，包括文本、影像等等。2003年，考虑到联合申报的优势，粤港澳三地于是开展了共同为粤剧“申遗”的工作进程。然而由于经验不足，2004年粤剧的首次“申遗”失败。2008年底，中央政府再次向联合国提交包括粤剧在内的申报文件，最终成功入选。
粤剧是继昆剧后，我国第二个成功“申遗”的传统剧种，连京剧都尚未入选。黄斌分析说，这与粤剧自身的三大法宝有关。首先是独有的乐器，粤剧的乐器组合俗称“五架头”，即二弦、提琴、三弦、月琴和横箫。然后是“文武生”，“国内没有一个剧种是要求演员，既擅长文也擅长武的”。黄斌表示，粤剧特有的南派武功，一出场“男要小跳、女要拗腰”的表演，正是传统活生生的体现。
此外，粤剧还是国内首个走向世界的剧种。“你听说过洪福堂吗？”黄斌说，早在1852年(咸丰二年)，美国三藩市阿尔塔加利福尼亚 报( D A I LYA LTACA LIFO R N IA )便报道了广东戏班洪福堂，过埠演出的新闻剪影。
■幕后故事
“申遗”短片 演员不收分毫
回忆起申报材料中10分钟短片，黄斌笑说，“和张艺谋导演‘申奥’短片是不能比的”。他记得，当时借用的是广州粤艺中心的场地，参演者均为广州市粤剧团的演员，出演的折子戏是《时迁盗甲》。
该剧目对时迁的扮演者要求甚高：需其爬上高杆，以腿夹紧，半身横着悬空。“谁知时迁的扮演者早已离开粤剧团从商，一时间找不到替代的人”。黄斌记得，当时辗转找到了原扮演者，对方二话不说，放下手中的生意并不收分毫参与演出。
“为了同一个心愿，包括红线女在内的大师都如义工般参与拍摄，让许多工作人员大为感动”，黄斌表示。
■声音
再不关注老艺人
粤剧只能走向变异
原广东粤剧院院长梅晓认为，保护粤剧最重要的工作是，挖掘已经或濒临失传的曲牌和唱法。
梅晓举例说，南派的代表名伶卢启光已过世，而罗品超也是近百高龄，红线女、罗家宝等大师都超过80岁。而创作粤剧剧本和音乐的名家大师也已成“凤毛麟角”，后辈又青黄不接。“著名的粤剧剧本创作人秦中英已86岁，2位音乐创作大师——万蔼端、卜灿荣也于今年退休”。他表示，这一现象导致粤剧的剧目，“要不就淘旧货，要不就移植外来曲目”。
“建议重点扶持老一辈的粤剧艺人，系统整理粤剧的音像、文字资料，否则粤剧只能走向变异”，他说。
而广州粤剧院院长倪惠英表示，要让粤剧走近年轻一代。她表示，粤剧不是文物，“不能静止在那里，需要提炼和发扬”。她曾多次走进大学城，向学生普及粤剧知识，更邀请大学生去欣赏粤剧表演。“这不是为了让他们人人懂得唱大戏”。倪惠英说，一方水土一方艺，粤剧是生长在这里的人应该了解的民族艺术。
本文来源：南方都市报
