湛然

伪艺术和俗是一对活宝













湛然油画之苏州园林系列拙政园  122*122





俗，每个人都有俗的一面，这本身不是问题，但是装了，俗就开始运行了。这样的腔调在艺术圈里尤其的明显，也颇容易露出马脚。看到某些艺术家背后的人物，各式各样的人物，还真的摆出了欣赏之极的姿态，为艺术而陶醉的样子，感到实在的恶心。



早被作品揭露了，眼睛告诉了一切，但还得装模作样的看着画家的名字，或许是利益关系，还需要点头哈腰，把真实丢之门外。如果是流行的名字就说好，不流行的名字就说不好。也有部分人看到流行的名字就说不好，看到不流行的名字偶尔还说好，有专门和人反着干的精神，仿佛不参与几句褒贬不一的点评就不艺术了。当然，这本身就应该有争议的各抒己见，滔滔不绝，但是还真不知道他们能够看懂多少，真不知道他们能够说中几个要害。其实他们如此主观的疯言疯语，唯一的目的就怕自己不懂而俗了的虚伪，这才是在艺术圈里传播俗之根本的一个原因。



没有天生就俗的东西，俗是在一个转变的过程中体现出来的，那就是从经典到时尚到流行，再到庸俗的一个过程，这更是人性所向，无法阻挡，所以创新需要得那么的迫切。举个例子，再次欣赏我们从小到大所穿得衣服，你会由衷的发笑。原来一些曾经被你认为多么时尚的衣服却如此的糟糕，而难得还有几件个性的，或者与当时大潮背倒而驰的衣服还算旗帜鲜明，甚至是童年时妈妈缝制的衣服还如此的有生命力，都像齐百老人的花花草草，鸟鸟虫虫了，时间果然是能够证明一切的。



美国早期的一些艺术家，喜欢打着艺术的幌子折腾中产阶级，并且玩得相当有水平，令人们反应激烈，哭笑不得，强加一些理论之后，还不得不无奈的接受了。其实何尝不是如此，就中国古代的诗歌绘画来说，还不是就这个样子，体现了孤傲，讽刺，矛盾，抒情的自我价值。如今这样的腔调，虽然还在艺术圈里进行着，但是氛围已经大不如从前了，骨气没有了，到处是一片献媚之声。就因为这帮俗人太多了，不懂装懂的附庸风雅之后，艺术家为了迎合有钱的俗人之胃口而放弃了自我，用为了生存，为了生活而不得去屈服于金钱的托词。其实他们不应该就搞艺术的，毕竟活着的路子很多，条条都能通罗马的。为了迎接俗人之胃口，硬是用金钱包装出来的艺术终究是一个短命鬼。现在很多昙花一现的艺术家，昂贵的作假拍卖价格高高在上，就程咬金三斧头的本领，还到处去丢人现眼，实际上已经是末路狂奔了的可悲，不得已中他们不断的涉及各种行业，以便用曾经的一些知名度获得收入，也真是可怜了他们。应了那句话，出来混，总是要还的。



前年的时候，上海莫干山路一个美国人的画廊里。我看到有几块黑板正在展示，理由是黑板曾在北京某些地方走了一圈，还拍摄了曾经写在黑板上一些无痛无痒，确实也生活化的一粉笔字记录。如今擦干净了，牵强的赋予几句哲学的东西，就堂而皇之的成了某件艺术品。这原本就是个忽悠术，算个哪门子的艺术，或许我大脑不开窍，但是我永远都不想去理解那所谓的艺术，愚笨一点甚好。确实我们总应该放弃一点东西，别手里抓得太紧了，以免一手臭臭的汗水。



但是，你不看好，或许还有人看好，世界就这么公平着。正好一个农民模样的老人欣赏得起劲，他背着重重的行囊，外表还憨厚，我不知道他是如何摸到了这个地方的。他一直在夸奖黑板的材料，或许他还认为黑板是小叶紫檀做的呢？敬业的画廊主人或许看出端倪，因为现在有钱的农民实在太多了，虽然某些人在服饰上身藏不露，有钱的腔调还是会做出来的。又看他想了解当代艺术，于是不厌其烦的为他解说，英文夹带着中国话的讲解。



这个希望在艺术上想做点事情的农民，还是一个非常真实的人。应该说他在乡下可以体面的活着，可是为了着急的进入所谓高雅的艺术圈，沾染一些风光回去，就不得不做出欣赏的腔调，也真够俗了的。人家一边在说的是在这块黑板上出现的创作过程，还阐述了一个哲学的思考，而他却在观察黑板的质量，还煞是可爱的敲了敲它的密度，还夸油漆的发亮。虽然这个过程中他的表现是真实的，但是一切与艺术毫无关系的滑稽。或许他们的这个交流才是行为艺术了。问题是这个精明的画廊主人，明明已经知道了那个农民的欣赏水准，还是在耐心的解说。理由是这个农民有钱，或许有可以卖出的机会，更或者可以带领他介入其他一些艺术品之中。



这样的案例，可以在艺术界任何的一个角落找到。就因为把艺术扩大了，神化了，以至一些看不出究竟的人们给吓唬住了。他们不敢真实的讲出来不懂，怕丢其脸面，或者即使能够真实讲出来之话也是答非所问，文不对题，但是一定要不懂装懂的虚伪下去了，大加赞美，把美丽赋予了上去，欲加之罪何患无辞了。这样的俗之大俗简直无法忍受。但是他们有钱交易，久而久之，大量广而告之之后，俗终于变成了俗之经典，伪艺术被烧了出来。



有些俗可以容易的发现，而有些俗却掩藏的很深，那就是借着艺术的幌子为所欲为的蒙骗人民。好像只有和艺术搭界了，就不再是俗了的概念，这就是利用人们的虚荣心。其实俗在艺术中是最能够体现出来的，因为它本来就表现的是生活之经典。在这块试金石里，一看他们的眼神，一看他们的嘴脸，一看他们的作品，我都非常之清楚他们处在哪个节骨眼上，他们可以欺骗人民，但是他们欺骗不了湛然。当然我也是无能为力的，伪艺术和俗向来是一对活宝，难解难分，苟合着。



湛然于苏州太湖

2010-8-15





拙政园记


本来是想去苏州博物馆的，没有想到去了拙政园。原因的简单要命是一个导游鼓动着去了，我不知道这算不算是无为而为。最经常常执着在所谓的自然而为之上，甚至一点都不敢作自己的主了，怕也是落了套。



因为去了，所以画了，那么也应该写了，就像文徵明依园中景致绘图三十余幅，再一一配诗一样，还名曰为《王氏拙政园记》。拙政园的主人王献臣一度在明朝玩得很好，但是终究会不好的，这就是政治，归野之后他修建了居住的地方，还自我嘲笑在政治上的愚笨。其实他这样的态度还带着点酸，似乎不太肯下来，但是也没有办法，于是体面的找到了晋代潘岳《闲居赋》中“灌园鬻蔬，以供朝夕之膳……此亦拙者之为政也”一词，“拙政园”诞生了。


苏州的私家园林很多，顶峰时期多达二百多处，就像现在的豪宅一样，有钱之后人们不得不落实在房子上。只是能够成功传代的都不会有，即使皇宫也同样如此。果然仅仅传到王献臣的儿子手里，一夜之间就把这个苏州最大的园林式住宅给输了，当然输给的也是有钱人，但是一百年后这个徐姓的子孙也败落了。接着这个最大的私家花园不断的变数，在随后的五百年里频繁的更换主人，大致有三十多位，有长达百年的，有寥寥几年的，更有依靠所谓国家权力而居住的，太平天国的李秀成，清政府的李鸿章，甚至日本人的福田洋行也来参与了一把。人们不停得在这块风水宝地上堆积着每个人的最爱，名字也不停的更改，如归田园居，吉惠堂，东风公园。用途也不断的更改，尤其在政治动荡的时期里，比如指挥所，医院，学校。人文荟萃之后，园中的故事，园中的景致越来越丰富，于是名副其实的有底蕴了。


拙政园在苏州园林中有北方的风格，她不拘泥，她不压抑，或许是面积之大的缘故。水面竟然占到了总面积的五分之一，看来也只好种荷花了，那么在这里举办荷花一定是能够师出有名的。拙政园有东园，西园，中园之分，主人还煞费苦心在中园推土造岛，用徐福求仙的仙岛命名，期望长寿的享受这个园中的仙界。在曾经的东园里有些主人还种植水稻，把陶渊明的田园风光搬了进来。拙政园就是一张画，一张有着五百年来的风韵沧桑，每个拥有她的主人都精心绘制着这件艺术作品，一个亭子，一座桥，一棵树，一个水塘，一扇花窗，都花上了心思。易主之后，新主人通常能全盘考虑前主人的设计，留下他认为好的东西，改造他认为不好的东西，展示他们来过的痕迹，其中不乏还有风水大师的献媚。有人问过我什么是好东西，其实就是你这辈子都不丢弃的东西，这种东西每个人都有的，拙政园里来过这么多位主人，雁过留声，喜新不厌旧，久而久之，拙政园几乎完美到了极致。



一个园林就是一个世界，更不要说佛说的三千大世界，三千小世界了。它还常常和红颜薄命一般，有名了自然玩弄的人也多了。拙政园确实出现了一位鼎鼎有名的红颜柳如是，曾有一个阶段钱谦益将她藏于其中，有过一些风花雪月的销魂。私家园林里的故事基本都是凄美的，原来有老话富不过三代，于是子孙一定是会败落在豪华的宅子里。祖先事业顶峰就会风光的置业，告示天下他们的存在，期望着家族永远的富贵，然而世事总是无常的，三十年河东，三十年河西，于是一个个苏州园林就是一个个梦一样的人生，一个个败家的历史，是那么的破碎不堪，是那么的让人深思。比如目前中国的庄园式豪宅就像当初的私家花园一样，越是豪华的越是将易主的频繁，但是不要紧，只要子孙繁衍的够多，还是会有像其祖先一样的建树功业者，一切周而复始着，一切蒸蒸日上着，一些生机勃勃着。


我不知道历史如何了，有人花费了一生精力的敛财，建造了无所个类似拙政园的房子，在其子孙心酸的同时，空空荡荡的供人们瞻仰，而流传民间的都是一些曾经的弱势群体，文人总是落魄的，女人总是没有身份的，艺术总是艰辛的，人们不停的歌颂着这些悲悯的东西，可是却贪婪的到了极点，在实实虚虚之中，演绎着一段段被觉悟者看透了个把戏。


因为去了，所以画了，所以写了，我前所未有的一鼓作气画下了这四张拙政园的作品，在漫漫长夜中耗尽了我的激情，直到黎明时分，方才初醒，原来我不是那里的主人，却放大着拙政园里的历史，感谢这里曾经的主人们，让能够我画出如此神韵的作品，人模狗样的文化了。


湛然于苏州拙政园附近的中道艺术画廊

2010-3-10