大型衍生态歌舞集《云南的响声》
时间: 2009.06.30-2009.07.05
场馆: 北京保利剧院
票价: 1280, 980, 680, 480, 280,180
订票热线: 010-51661145
演出单位：云南的响声文化传播有限公司
每一块石头 每一片叶子 每一滴水都会发出响声
绝不是模拟的音效 而是真正大自然的声音
领衔主演：杨丽萍 虾嘎
创作背景：
杨丽萍的新作，云南衍生态打击乐舞《云南的响声》是一台以打击乐为主的节目，用杨丽萍的舞蹈串联。演员来自《云南映象》原班人马，阵容约有近百人。
杨丽萍创作这部新作的主旨，是要“把云南能发出声音的东西都集结起来，把民间独特的乐器挖掘出来，乐手也是来自民间。要在现场演奏出云南的风声、雨声，乃至一片叶子、一块石头、一滴水的声音。”
剧组花了九个月时间，在云南民间搜集各种乐器，有些乐器是已经濒临灭绝的珍品。其中的一面古老的巨鼓，两三米高，两人都难以合抱，是把一棵树掏空雕成的，如今再想要砍这样一棵树来造鼓就是不可能的了。此外还有封存着泉水或陈年老酒的水鼓和酒鼓，以及用竹子做的独弦琴这样的罕见乐器。
在这部新作品中，杨丽萍提出了“衍生态”的新概念：“因为新剧里有很多我们的自己用想象发明出来的乐器和创作元素。所谓衍生态，是在原生态的基础上进行再想像，挖掘、发展、发挥现代人的想象力，把古老的原生态文化表演出来。”对于衍生态的东西，观众并不会感到陌生，“从《雀之灵》里的雀舞，到《藏谜》中的荷花度母舞，都是从民间的基础上自己想象创作出来的，这就是一种衍生，这些作品都是我一直以来对衍生态的探素。”
前言
大型衍生态歌舞集《云南的响声》，是原生态歌舞集《云南映像》的姊妹篇。 和“原生态”的提法不同，“衍生态”，在原生态的基础之上，大胆地往前迈了一步。 “原生态”是生命之态，不是原始之态，原生态如果只“原”而不“生”，那么，最原生态的音乐，应该是猴子变成人之前，刺耳的叫声。 象每一个地方都会有自己的方言一样，每一个地方都会发出自己特有的响声，比如旧时上海弄堂里的嘈杂声，北京胡同里的叫卖声，广东酒楼里的喧哗声，四川茶馆里的麻将声；今日中国各大城市里汽车发动机的大合唱声，打桩机的轰鸣声，让人崩溃的电锯，电钻声，垃圾车沿街播放N遍，某一只跑调的流行歌曲声等等。
《云南的响声》是最古老的响声。人类最早的青铜乐器，就出在云南，距今2500多年。《云南的响声》是大自然发出的响声。《云南的响声》是小河淌水的响声，也是大河涨水的响声；《云南的响声》是风吹草动，打雷扯闪，虫鸣鸟唱，鸡叫狗咬。云南民间的俗话说：云南的每一片叶子都会跳舞，云南的每一个石头都会唱歌，连蝴蝶拍翅膀的声音都是节奏，谷子拔节的声音都是旋律。许多类似谭盾这样的大艺术家，都在这些自然音响里寻找到灵感，寻找到自己的根。
《云南的响声》是生活在大自然里的人发出的响声。云南人生老病死，甚至打官司都要唱歌，原告、被告、法官三方坐在一起，你一句我一句地唱，歌唱完了，官司也打完了。云南人把鼓做得和大象的腿一个模样，这和遥远的非洲大陆不谋而合。在人口死亡率很高的历史岁月里，女人生孩子的时候，部落里的人要打着鼓，载歌载舞地为女人“催生”。女人不生孩子，或者少生孩子，会给整个部落带来灾难，就像不能让田地荒着不长庄稼一样，男人最重要的事情，就是不能让女人的肚子空着。云南人把多籽的葫芦，视为女性的乳房和裸体，并且将它制作成吹奏乐器——葫芦丝。就连喇嘛们用来化缘的藏钵，在《云南的响声》里，都发出了婴儿在母亲肚子里那种神秘的胎心音。就连一棵被称为“铓树”的大树上，挂满了的不是累累硕果，而是许多可以敲响的铓锣！
《云南的响声》的演员基本上是《云南映像》的原班人马。这些演员吹、拉、弹、唱、打、跳，十八般武艺，样样俱全！他们惊人的创造力，使舞蹈家杨丽萍瞠目结舌。他们随手摘一片叶子就是唢呐，扳弯一根竹子就是笛子，采一朵山花就能象喇叭一样吹开！他们手中的乐器，漫山遍野，就地取材，随处可得。他们自制的独弦琴，从头到脚，全部都是用竹子做的，音色十分的哀怨忧伤。他们的鼓里能倒出酒来，边打鼓边喝酒，潇洒得不得了。他们能用一些非常简单的工具，把水声、风声、雨声、雷声逼真地搬到舞台上。一个偶然的机会，舞蹈家杨丽萍看到了一种鼓。那是在没有任何机械设备的时代，人们用纯手工制造的巨型乐器，最大的有三米多高！四条汉子也抬不动。那是鼓的祖先！是鼓的化石！她决心不惜一切代价，收集这种鼓。经过千辛万苦，终于用牛拖马拉，把几十面大鼓从中缅边界热带雨林的许多原始部落里，拉回来了！堆放在一起，变成了一片鼓的森林。于是，她有了创作《云南的响声》的灵感。在《云南的响声》这台演出中，你会看到，不论是锄头钉耙，还是水车石磨，只要是手中能拿的，口中能含的，几乎都被当成乐器来演奏；据统计，被搬到舞台上来的云南民族民间乐器，大约有几百件之多！
